田豹：绘画并不是简单地再现对象，而是更本质地表现对象

近几年，油画界一直在说一个词“意象油画”，意象油画到底是什么呢？有人说这是融入中国风的油画，又有人说这是介于抽象油画与写实油画的新画派，还有人说这是以形写实的绘画意境。

纸面52X38cm 2014年

其实，意象油画的基本概念是2005年首次提出的，早在本世纪初期，中国第一代油画先驱们就已开始探索中国意象油画的创新之路。我们都知道中国画追究的是神、是韵，是一种意境。那个时期的油画家就把中国传统绘画中的意象空间、抽象形体和西方油画进行有机的融入，因此就有了我们所说的“意象油画”。

艺术家田豹

今天要介绍的这位艺术家——田豹，他擅长意象油画，他创作了一系列的意象油画作品，抽象的描绘了大自然的生命信息，大海之浩瀚，山川之秀美，树木之葱郁，每一幅作品都着力表现出对生命的慨叹以及反映出自然界万物生命的意义。他用自己独特的审美情趣和思想结合艺术的手法，丰富生动地描绘对大自然的崇敬和挚爱之情。

《 时光 》布面综合材料 50x70cm 2015年

很多人都说，意象油画是抽象的、感性的，欣赏起来很费力，它不像我们平时看到的那些写实的作品，画的很像，很逼真，让人容易理解。齐白石先生曾说过一句话：“画贵在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世”，这句话高度概括了中国画论中有关像与不像的论述。其实，绘画并不是要求画家简单地再现对象，而是更本质地表现对象。

《 流沙 》50x60cm 2013年

田豹的意象油画就是一种抽象的情绪的表达，不同的观者、拥有不同心境的人在欣赏他的作品时会有不同的个人感受。

《 意象山水系列 》112X34cm 2015年

田豹谈起自己创作时的状态：放平画框，调和几种想要表达的色彩，泼洒在画布上，让颜料自然流淌、渗透，让色与色自然融合，让心与颜料一起在画布上游走，堆积出想要的形状，用画笔揉和出云雾缭绕，或者勾勒出山村小舍，然后一幅充满意境的作品就诞生了……

《 意象山水系列 》122X40cm 2015年

中国画强调“外师造化，中得心源”，要求“意存笔先，画尽意在”，强调融化物我，创制意境，达到以形写神，形神兼备，气韵生动。意象油画在继承西方传统油画技法后，完美吸收了中国水墨画的气韵生动。

带着这种理解，去欣赏田豹的作品时，我们会感受到画里传递出来的一种朦胧含蓄的感觉，给人无限遐想的美学意境，在静谧之中散发独特的感染力。

《 时光1 》布面综合材料 50x70cm 2015年

《 时光 2》布面综合材料 50x70cm 2015年

田豹的画重感觉、重意象，强调对生活的感悟。他善于捕捉瞬间的灵感，自由地驾驭色彩和笔触，使画面蕴含饱满的的自然精神。田豹说：艺术本身就是博大的，他希望人们在欣赏他的作品时，能感受到美，精神上得到享受，他就知足了。

（编辑：爱娣）